Alle har en har en favoritt Disney-karakter - i alle fall hvis de var barn på et tidspunkt i livet. Til og med Walt Disney hadde en favoritt. (Ryktet har det: Goofy.) Med over 700 filmer i Disney-kanonen er det bokstavelig talt noe for enhver smak, fra prinsesser til pirater, elskelige goofballs til misforståtte monstre.
Men selv om det er naturlig å tenke på disse karakterene som familie - og anta at du vet alt det er å vite om dem - er det mulig det er mer enn det som møter øyet. Noen Disney-karakterer, spesielt de mest ikoniske, har bakhistorier og historier bak scenen i motsetning til alt du kan forestille deg.
Så uten videre, her er 20 elskede Disney-kreasjoner, som spenner fra de første dagene av Walt Disney til nyere klassikere som Frozen og Moana , som har hemmeligheter som ennå ikke er oppdaget av de fleste fans. Grav inn i disse innsidefaktoidene, så vil du føle deg som et barn som oppdager magien til Disney for første gang.
1 Mickey ble nesten kåret til Mortimer.
Før filmdebuten i den korte "Steamboat Wille" i 1928, var musen som skulle fortsette å starte et imperium fremdeles i behov av et navn. Walt Disney ville kalle ham Mortimer, men kona, Lillian, hatet navnet og overbeviste ham om å kalle musen Mickey, som hun sa ville gjøre ham mer relatabel. Skuespilleren Mickey Rooney hevdet i sin selvbiografi fra 1991, Life is Too Short , at Disney kom med navnet etter å ha møtt ham i et studiokafeteria, og angivelig spurte den unge skuespilleren, "Hvordan vil du at jeg skal navngi denne musen etter deg?" Men denne historien har vært sterkt omstridt.
2 Elsa fra Frozen ble skrevet som en skurk.
Bilde via Wikimedia Commons
Elsa - som skal bemerkes, er 21 år gammel og dermed den eneste offisielle Disney-prinsessen som ikke er tenåring - var ikke opprinnelig ment å få en lykkelig slutt i Frozen . I det første utkastet var hun en over-the-top skurk i venen til Cruella de Vil, og hun var definitivt ikke i slekt med Anna.
Men da forfatterne fikk høre en tidlig versjon av "Let It Go", hadde de en hjerteforandring og fornyet Elsa sin historielinje fullstendig, noe som gjorde snødronningen til en karakter som publikum ville ønske å rote til i stedet for å boo.
3 Pocahontas er den første (og så langt eneste) Disney-prinsessen som har en tatovering.
Bilde via Wikimedia Commons
1995-filmen Pocahontas har så mange første, fra den første Disney-filmen som ble inspirert av en sann historie (den andre ville være Mulan ) til den første Disney-filmen med et interracial forhold. Men rekorden det fremdeles holder er at Pocahontas-karakteren forblir, som i dette forfatterskapet, den første og eneste Disney-prinsessen med en (synlig) tatovering, et rødt armbånd rundt høyre bicep. Ja, det er mange tatoverte figurer i Moana , men ikke en tatovert prinsesse.
4 Aladdin har faktiske MC Hammer-bukser.
Bilde via Wikimedia Commons
Hvis Aladdins store, flytende hvite bukser ser uhyggelig kjent ut og får deg til å ville hoppe ut av setet ditt og begynne å synge "Can't Touch This", er det ikke bare fantasien din. Da den berømte Disney-animatøren Glen Keane slet med å finne ut hvordan han skulle animere Aladdins bukser i "harem" -stil, så han tilsynelatende videoer av MC Hammer-dans for å få en bedre følelse av hvordan buksene skulle bevege seg, og snart begynte tegningene hans å etterligne Hammers særegne stil.
5 Dopey skulle være snakkesalig.
Han er den eneste stumme dvergen i klassisk snøhvit og de syv dvergene fra 1937. Så hvorfor kan han ikke snakke? Dopey hadde mange linjer i manuset, og studioet leide inn Mel Blanc, den ikoniske stemmeskuespilleren som ble kjent for karakterer som Bugs Bunny og Daffy Duck, for å spille den elskelige dvergen. Etter å ha spilt inn noen få spor, var ikke Walt Disney selv fornøyd og bestemte seg for å klippe alle Dopeys linjer. Men du kan fremdeles høre stemmen til Blanc i filmen, når Dopey hikker.
6 Dumbo var nesten på forsiden av magasinet Time .
Bilde via Wikimedia Commons
I slutten av 1941 var planene i gang for at den floppy-eared elefanten å nå tidens omslag som deres "Årets pattedyr" (en letthjertet overtakelse av deres vanlige "Årets mann"). Men så rystet bombingen av Pearl Harbor av japanske luftstyrker nasjonen, og Dumbo ble kastet fra dekselet til fordel for general Douglas MacArthur.
7 Sulley fra Monsters, Inc. er den håreste Disney-karakteren.
Det store blå monsteret og selskapets "top scarer" (uttrykt av John Goodman) har mer enn 2, 3 millioner individuelle hår. (Det nøyaktige antallet, hvis du er ute etter detaljer, er 2.320.413.) Å animere alle disse hårene var ingen enkel oppgave. Det tok omtrent 12 timer for animatører å lage bare en enkelt ramme av Sulley i aksjon. Dette var tilbake i 2001, før fremskritt innen digital animasjon tok mesteparten av hardt arbeid ut av å bringe karakterer til liv.
8 Den originale Tinker Bell ble spilt av en 71 år gammel ungarer.
Bilde via Wikimedia Commons
I Disneys 1953-filmversjon av Peter Pan hadde nissen ingen dialog, og ble dermed ikke spilt av en skuespiller. Den første levende personen som fremstilte Disneys overtakelse av karakteren var Tiny Kline, en tidligere sirkusartist fra Hungaria som bare var fire meter ti centimeter høy og 98 pund. Hun var den første Tinker Bell som flyr over Magic Castle på Disneyland på kvelden fyrverkeri. Da hun ble ansatt i 1961, var hun 71 år gammel, en alder da de fleste av oss håper å bli pensjonist, eller i det minste ikke kaste oss gjennom luften, over et slott, farlig nær fyrverkeri.
9 Ursula in The Little Mermaid er basert på en berømt drag dronning.
Bilde via Wikimedia Commons
Ursula the Sea Witch hadde mange nysgjerrige, tidlige prototyper. Animatørene tegnet henne kort som en manta ray inspirert av Joan Collins, og en "vakker, men dødelig" skorpionsfisk, ifølge regissør John Musker. Etter hvert tegnet en animatør en "vampy overvektig matron" som hele teamet var enig om lignet veldig på Baltimore drag queen-stjerne av slike John Waters-kultklassikere som Pink Flamingos og Hairspray . "Selv om det er slags forkledd, er det basert på karakteren, " har Musker sagt.
10 Bambi ble uttrykt av en krigshelt.
Donnie Dunagan hadde en hemmelighet. Før han ble en dekorert Vietnamkrigsveteran i Marines, og mottok en bronsestjerne og tre Purple Hearts for sin tjeneste, var han barneskuespiller. Den mest kjente rollen i hans korte karriere var Disney-klassikeren Bambi fra 1942, hvor han spilte stemmen til den unge hjorten. Han fortalte aldri sine medmennesker, sa Dunagan i et intervju, fordi de fleste tenkte på Bambi som "et lite skrøpelig hjort, ikke gjorde det veldig bra, og gled rundt på isen på magen." Men han er ikke lenger interessert i å skjule fortiden sin. "Jeg elsker det nå, " sa han, "når folk skjønner: 'Denne gamle dritten, er han fremdeles i live og var Bambi.'"
11 Beast from Beauty and the Beast er en kombinasjon av syv forskjellige dyr.
Designer Glen Keane skapte dyrets karakteristiske utseende fra syv forskjellige dyr. Han har manen til en løve, skjegget og hodet på en bøffel, pannen til en gorilla, brennene, en bjørnekropp og en ulves ben og hale. Hva er det syvende dyret? Vel, et menneske, selvfølgelig! De babyblå øynene var ment å se så menneskelige ut som mulig. "Alle de andre kule greiene, de dyriske tingene, og alle hornene og det hele, er satt på seg for øynene, " har Keane sagt i intervjuer.
12 Maui i Moana var nesten skallet.
De lange krøllete låsene til demigoden Maui (uttrykt av Dwayne "The Rock" Johnson) i 2016s Moana er praktisk talt synonyme med hans karakter. Men lenge før filmen slo teatre, inneholdt den originale designen til karakteren Maui med et skallet hode. De endret retning da Tahiti-konsulenter fortalte filmskaperne at Maui, en skikkelig hawaiisk mytologi, vanligvis ble avbildet med hår. "Maui var skallet så lenge at når vi først så ham med hår, var det litt vanskelig å pakke hjernen vår rundt det, " sa regissør Ron Clements i et intervju. "Men nå, jeg kunne ikke forestille meg ham skallet. Hår var definitivt veien å gå."
13 Rex dinosauren fra Toy Story ble skapt av den samme fyren som ga verden Buffy the Vampire Slayer.
Når vi tenker på forfatter / regissør Joss Whedon, tenker vi på filmene hans som The Avengers , eller hans tv-serie, som Buffy the Vampire Slayer eller Firefly . Hvem visste at han også var medforfatter for den originale Toy Story ?
Som han sa i et intervju, da han ble hentet inn for å omskrive manuset, var "karakterene stort sett på plass bortsett fra dinosauren, som var min." Møt Rex dinosauren, brakt til deg av det samme kreative sinnet som ga oss en inngangsport til demonriker.
14 The Genie fra Aladdin hadde mange linjer du aldri hørte.
Robin Williams spilte inn over seksten timer improviserte linjer for sin rolle som den maniske Genie i Aladdin . Regissøren brukte bare en brøkdel av dem i den ferdige filmen, tydeligvis. Og vi vil sannsynligvis aldri høre linjene som treffer skjæringsgulvet, ettersom Williams har en klausul i sin vilje som spesifikt forbyr båndene å bli brukt postuum. All den improvisasjonen er også grunnen til at Aladdin ikke var kvalifisert for et manus Oscar - akademiet kunne ikke være sikker på hva som ble skrevet og hva som nettopp spratt ut av Williams 'hode i studio.
15 Stemmene bak Mickey og Minnie ble gift i det virkelige liv.
Hvis Mickey og Minnie Mouse høres ut som et gammelt ektepar, er det fordi stemmeskuespillerne som spiller dem faktisk er gift. Og det er ikke grunnen til at de ble kastet heller. Mens Russi Taylor, som spilte Minnie, husket i et intervju, møtte hun Wayne Allwine, stemmen til Mickey Mouse i mer enn 30 år (den lengste noen har gitt uttrykk for karakteren), på sin første dag på jobben, "Vi har nettopp startet hengende ut som venner. Og det neste du vet, vi var en ting."
16 EVE, Wall-Es kvinnelige robotvenn, ble opprettet av den samme fyren som designet iPod.
Bilde via YouTube
Da Wall-E -direktør Andrew Stanton kom på ideen til EVE - et forkortelse for Extraterrestrial Vegetation Evaluator - skjønte han at "jeg beskrev ganske mye Apple-spillboken for design." Så ved hjelp av Steve Jobs overbeviste han Apple-designeren Jonathan Ive, mannen som kom med det særegne utseendet til iMac, iPod og iPhone, til å skape utseendet til EVE.
17 The Little Mermaid 's Ariel er relatert til Hercules.
Bilde via Wikimedia Commons
Disney-skaperne bak Lille Havfrue ønsket ikke at publikum skulle tro at Ariel bare var en avspilling av Daryl Hannahs havfrue-karakter i den smash-komedien Splash fra 1984, så de ga karakteren sin et utpreget knallrødt hår. Hva mer er, Ariel, hvis du følger familiehistorien i gresk mytologi, er datteren til herremannen Triton, havets død, som er sønn av Poseidon, som nettopp tilfeldigvis er broren til Zeus, ellers kjent som far til Hercules. Teknisk sett er Ariel og Hercules, stjernen i en annen animert Disney-film, fettere.
18 Marlon Brando og Beatles var nesten Disney-karakterer.
Filmskapere prøvde å få Fab Four til å tale de fire gribbene i sin animasjonsfilm The Jungle Book fra 1967, men på grunn av bandets travle tidsplaner og John Lennons fullstendige avsky fra ideen, skjedde det aldri. (Gribbene har noen mop-topper som ser veldig Beatles-esque ut.) Og ingen ringere enn Marlon Brando ble spurt om å spille gangster Bill Sykes i Disneys 1988-film Oliver & Company . Disneys daværende administrerende direktør Michael Eisner henvendte seg til og med til The Godfather- skuespiller personlig for å se om han ville vurdere å gjøre det. Men Brando gikk forbi, og tenkte at filmen aldri ville finne et bredt publikum, og rollen gikk til Robert Loggia, en vanlig fra Blake Edwards-filmer.
19 Mary Poppins 'mest populære sang ville ikke eksistere med polio-vaksinen.
Julie Andrews hadde ingen interesse av å ta den ensbetydende rollen i musikalen, så Walt Disney ba Sherman Brothers om å skrive en sang som ville overbevise henne om å ombestemme seg. De kjempet for å finne noe fengende nok, men en dag fortalte barna til Robert Sherman ham at de alle hadde tatt vaksine mot polio, og at det ikke hadde vært så fryktelig som de fryktet fordi medisinen var gjemt i en sukkerbit. Med det bildet i hodet ble en sang født, og Andrews likte den nok til at hun skrev under. Tenk på det neste gang du ser Mary Poppins . At filmen i det hele tatt eksisterer, er alt takket være polio.
20 Woody fra Toy Story var nesten en ventriloquist-dummy og en dårlig fyr!
Tro det eller ei, cowboydukken som var Andy favoritt leketøy ble først designet som en ventriloquist-dummy med en gjennomsnittsstrek. En tidlig skulptur som deles av Pixar, viser en veldig annen Woody fra den vi alle kjenner i dag. Han har tunge øyelokk, en lang nese og en "hengslet" hake. Han ser ut som om han er i ferd med å si noe sarkastisk og grusomt. Regissør John Lasseter blandet den originale karakterideen og kalte ham for "skummel."
