I årevis satte Hollywood kvinner på ryggen og brettet dem ut til å elske interesseroller i historier sentrert om menn. Men spesielt i løpet av de siste tiårene har kvinner tatt ledelsen. Kvinnelige hovedpersoner bærer hele filmer på skuldrene, og inspirerer seerne med sitt vidd, talent og styrke. Disse kraftige, intelligente og unike karakterene - hver bragt til live av jevnaldrende skuespillerinner - beviser at kvinner kan (og bør) være i forkant. Fra Scarlett O'Hara til Katniss Everdeen, her er de mest inspirerende ledende damene i filmhistorie, presentert i kronologisk rekkefølge.
1 Scarlett O 'Hara, Gone With the Wind (1939)
Selznick International Pictures via Youtube
Scarlett O 'Hara (Vivien Leigh), hovedpersonen i den tidløse filmen Gone With the Wind fra 1939, er både innbegrepet av en sørlig belle og en større enn livets, utrolig viljesterk kvinne. Gjennom filmen dukker Scarlett opp som en ekte leder som ikke er redd for å skyte for det hun vil - en åpenlyst som forblir modig til tross for alle utfordringer som kastes på veien. Det er en grunn til at denne filmen er hyllet av en klassiker, og det hele skyldes den kvinnelige hovedrollen. "Filmen var, og jeg tror det fortsetter å være et popkulturelt fenomen, " sa Richard Jewell, professor ved University of South California's School of Cinematic Art, til Los Angeles Times i 2014.
2 Holly Golightly, Breakfast at Tiffany's (1961)
Paramount Pictures via youtube
Selv om det å ha sentrert en film på en samtalejente kan ha vært litt dristig for tiden, viste Audrey Hepburn at en slik karakter kunne spilles med den største eleganse og klasse. I 1961's Breakfast at Tiffany's er Hepburn's Holly Golightly en kvinne som vil ha mer ut av livet enn hånden hun har fått - og selv om hun kan virke reservert, er hun tydelig smart, kalkulerende og blendende.
Med sin signerte svarte kjole, hansker, perler, solbriller og mini tiara, er Holly en visjon av en amerikansk prinsesse, en som siden har blitt sementert i popkulturelle zeitgeist. Som Turner Classic Movie vert Tiffany Vazquez sa til Vanity Fair i 2016, "People refererer hele tiden, og det er en av de tingene der du ikke trenger å forklare hva referansen er." Hvis det ikke er inspirasjonsikonstatus, hva er da?
3 Maria Von Trapp, The Sound of Music (1965)
Twentieth Century Fox via Youtube
Julie Andrews ' optimistiske og muntre Maria løser aldri problemer med et finesse de fleste bare kan drømme om. Hun er både kjærlig og elskelig, og aldri skremt av sine mannlige kolleger, til og med sjefen hennes, den kontrollerende kaptein Von Trapp (Christopher Plummer). "Den fantastiske troen på uskyld som fyller Julies ansikt er helt universell - mennesker fra hele verden kan ikke la være å bli trukket til henne, " sa Plummer til The Hollywood Reporter i 2016. Og han har rett: Maria er søt, men smart, og gjør henne noen å se opp til ikke bare for Von Trapp-barna, men også for publikum over hele verden.
4 Princess Leia, The Star Wars Series (1977–2019)
Twentieth Century Fox via youtube
Hun kan ha kommet fra for lenge siden og en galakse langt, langt borte, men Carrie Fishers prinsesse Leia er fremdeles en av de mest inspirerende ledende kvinnene gjennom tidene. Hvem kan glemme tiden hun sto opp mot Darth Vader i de første minuttene på skjermen? Eller reddet seg selv ved å kvele den onde Jabba the Hutt i hjel? Eller endte opp med å lede The Resistance en hel generasjon etter hennes tidligere utnyttelser? Ingen to måter rundt det: Leia har ledet med et eksempel fra dag 1.
5 Celie Harris Johnson, The Color Purple (1985)
Warner Bros. via YouTube
Colour Purple ligger i det hvite, mannsdominerte landlige Georgia på 1930-tallet, og ser Whoopi Goldbergs Celie møte usigelige overgrep og undertrykkelse. Men hun klarer også å gjennomgå en enorm mengde vekst i filmen, finne stemmen sin og legge til rette for en vei ut av hennes forferdelige omstendigheter.
Som O! Magasinforfatter Melissa Kimble bemerket i 2018, når Celie sier: "Jeg er dårlig, svart, jeg kan til og med være stygg, men kjære Gud, jeg er her! Jeg er her, " det er "en seirende uttalelse" fra en kvinne som "hadde brukt mesteparten av livet på å føle seg uverdig og usynlig. Det minnet meg om at selv med våre feil og ufullkommenheter, fortjener vi fortsatt å vises i våre egne liv." Celie er et bevis på at uansett hvor forferdelig situasjonen din er, kan du overvinne den - og det er ikke noe mer inspirerende enn det.
6 Frances "Baby" Houseman, Dirty Dancing (1987)
Flotte amerikanske filmer via Youtube
I Dirty Dancing går college-bundet "Baby" (Jennifer Gray) fra en overpresterende doe-eyed pappas jente til en modig ung kvinne. Filmen, som ble hyllet av The Guardian som et "feministisk mesterverk, " ser Baby strebe etter å hjelpe menneskene rundt henne, fra hennes suave dansepartner Johnny (Patrick Swayze) til sin forferdede medarbeider Penny (Cynthia Rhodes). I prosessen finner hun en lidenskap i seg selv som hun aldri visste at hun hadde.
Baby er uredd i sitt forsøk på å stå opp for det som er riktig - til og med å gå mot sin egen far (Jerry Orbach) på et tidspunkt - og forvandle seg til en selvsikker kvinne av integritet og nåde mot slutten av den skjebnesvangre sommeren på Kellerman Resort. Filmens mest kjente linje stemmer virkelig: "Ingen setter baby i et hjørne" fordi hun er sikker på å kjempe seg ut av det.
7 Vivian Ward, Pretty Woman (1990)
Touchstone Pictures via youtube
Den klassiske Pretty Woman fra 1990 sentrerer om Vivian Ward (Julia Roberts), en sassy, selvbevisst forretningskvinne - selv om den virksomheten sover hos velstående forretningsmenn. Vivian er ingen pushover, og selv i nærvær av sin heftige lomme med klientvending (Richard Gere), holder hun seg tett til idealene sine. En av de tidligste scenene vi ser av Vivian er en etablering av hennes egne regler, der hun sier: "Vi sier hvem, vi sier når, vi sier hvor mye." Til slutt vil hun ha det vi alle gjør: kjærlighet, respekt og "eventyret." Hun er sterk i overbevisningen og ønsket om å forsørge seg selv - mens hun aldri nøyer seg med mindre enn hun fortjener - hun er jordnær, relatabel og fremfor alt inspirerende.
8 Clarice Starling, The Silence of the Lambs (1991)
Orion Pictures via Youtube
Jodie Fosters prisbelønte tur som Clarice Starling i den klassiske thrilleren Silence of the Lambs er definisjonen på kul og selvsikker. FBI-trainee Clarice har evnen til å avvæpne selv den mest sinnssyke av mennesker - som den voldelige psykopaten Hannibal Lecter (Anthony Hopkins), som hun får i oppgave å intervjue. Selv når hun oppsøker en kaldblodig seriemorder, viser hun sjelden nervene. I sin godkjennelsestale fra 1992 for beste skuespiller Oscar takket Foster akademiet for å "omfavne en så utrolig sterk og vakker feministhelt." Vi kunne ikke ha sagt det bedre selv.
9 Thelma Dickinson og Louise Sawyer, Thelma & Louise (1991)
MGM via youtube
De Oscar-vinnende Thelma og Louise velsignet filmgjengere med ikke en, men to uforglemmelige ledende damer: Geena Davis som Thelma, og Susan Sarandon som Louise. I begynnelsen, i en turkis Ford Thunderbird, begir den dynamiske duoen seg ut på en helgetur - bare for å ende opp med en patriarkat-demonterende langrennstur. Selv om de ble forfremmet som en kompiskomedie, håndterte Thelma og Louise noen virkelig banebrytende temaer: Tross alt, er drivkraften for deres road trip at Louise skjøt hennes forsøkte voldtektsmann i selvforsvar, og de går på flukt, i stedet for å holde seg rundt og forklarer seg for politiet (som ikke ville tro dem likevel).
Thelma og Louise inspirerte til og med Davis til korstog for mer likestilling av kjønn på skjermen, og fortalte The Salt Lake Tribune i 2011 at filmen, "virkelig påvirket hvordan jeg så filmer, og kvinnelige roller. Det fikk meg til å innse at vi gir kvinner så få muligheter. " Davis husket også hvor mye karakterene satt fast hos kvinnelige publikummedlemmer, som aldri før hadde sett kvinner som Thelma og Louise. "Jeg fikk kvinner til å stoppe meg og fortelle meg deres reaksjon - de ville holde fast på lapellene mine og få meg til å høre på hva de sa." Det ville ikke være en underdrivelse å si at disse to ledende kvinnene startet en revolusjon.
10 Jackie Brown, Jackie Brown (1997)
Miramax Films
På begynnelsen av 1970-tallet gjorde Pam Grier navn for seg selv og spilte tittelfiguren i to blaxploitation-filmer, Coffy (1973) og Foxy Brown (1974). Spol frem to tiår, og du vil finne hennes mest ikoniske rolle - som den betegnende ledende damen i 1997s Jackie Brown, en hyllest til hennes klassikere fra 70-tallet. Som med alle Quentin Tarantino-oppslag, har selvfølgelig plottet mange bevegelige deler. Men det kan i utgangspunktet kokes ned til dette: Jackie slutter på sin karrierejobb, flykter fem menn av en halv million dollar og flytter ut i et fritidsliv i Madrid. Kan du si… ikon?
"Hun er Tarantinos mest menneskelige karakter - en feil, fallbar, dypt ekte kvinne som leser som mer relatabel enn noen annen Tarantino-skapelse, " skrev Kate Erbland fra Indiewire om den legendariske Jackie Brown. "en sann øvelse i likestilling, en fullstendig realisert feministisk skapelse."
11 Mulan, Mulan (1998)
Walt Disney Bilder
Basert på en gammel kinesisk legende om en datter som tar farens plass i hæren, er denne fiktive ledende damen den virkelige legemliggjørelsen av ære, kjærlighet og lojalitet, og beviser at en kvinne kan kjempe og henrette like godt enhver mann. Mulan (uttrykt av Ming-Na Wen) holder sin egen mot sine mannlige soldatpartikler, lykkes som kriger og trosser kjønnsstereotyper. For ikke å nevne, redder hun på egenhånd hele Kina med sine raske tanker og kampferdigheter i det endelige showdown. Og det er ikke noe mer inspirerende eller ærefryktfremmende enn det.
12 Erin Brockovich, Erin Brockovich (2000)
Universelle bilder via Youtube
Julia Roberts spiller en sertifisert turnékraft i dette Oscar-nominerte innspillet til den sanne historien om Erin Brockovich, en sterk, smart, uforsonlig kvinne som kjempet for å få ned PG&E, et enormt gass- og elektrisk selskap som hadde forgiftet den lille byen Hinkley, California. Fra det arbeidsløse alenemoren til juridisk kontorist, sammenla det virkelige Brockovich en sak mot PG&E som resulterte i den største direkte rettssaken i sitt slag, med en av de største giftige tollskaderoppgjørene gjennom tidene. Hennes kampånd og dedikasjon til å få rettferdighet for folket i Hinkley, til tross for at hun ikke har utdannelse eller bakgrunn til å gjøre det, gjør denne virkelige karakteren - og hennes skildring på skjermen - intet mindre enn inspirerende.
13 Hermione Granger, The Harry Potter Series (2001–2011)
Warner Bros./IMDB
JK Rowlings pisk-smarte, dedikerte, muggelfødte heks Hermione Granger går ned som uten tvil den viktigste karakteren i Harry Potter- serien. Hvis det ikke var for hennes kløkt - kombinert med en uovertruffen følelse av rettferdighet, lederskap og integritet - ville de mannlige karakterene i serien aldri kommet så langt i kampen mot kreftene til mørk magi i deres verden. "Hermione gjorde det greit for jenter å være de smarteste i rommet - å være en leder, den med planen, " sa Emma Watson, som spilte den elskede karakteren, til Hollywood Reporter i 2016. "Hun er ikke bare en rolle for meg, hun er et symbol. Jeg er dypt stolt over å ha spilt henne."
14 Elle Woods, The Legally Blonde Series (2001-2020)
Alamy
I Legally Blonde , verdifulle, rosa elskende jusstudent Elle Woods (Reese Witherspoon) verdier og omfavner både hennes femininitet og hennes styrke. Og selv om det har gått nesten to tiår siden det første kinoer i 2001, Elle er relatabel og relevant i dag. Witherspoon kommenterte til og med den fortsatte innflytelsen av karakteren i løpet av et 2018-intervju med Today , og sa: "Hun var en moderne feminist.… Jeg har hatt unge kvinner kommet til meg og sagt: 'Jeg gikk på advokatskole på grunn av Elle Woods. '"Og enda flere unge kvinner vil bli inspirert av Elle når en tredje del av Legally Blonde- serien treffer teatre i 2020.
15 The Bride, The Kill Bill Series (2003–2004)
Alamy
Uma Thurmans tøffe-som-negler-karakter Beatrix "The Bride" Kiddo har ett mål: å hevne seg på mannen som skjøt henne i hodet. I løpet av de to Kill Bill- filmene viser hun uovertruffen utholdenhet og kvel (og kampferdigheter) som intet mindre enn inspirerende. Enhver situasjon Bruden befinner seg i - inkludert på et tidspunkt å bli begravet i live - hun overvinner.
Som Thurman selv sa i et intervju i 2017 på filmfestivalen Karlovy Vary i Tsjekkia, har kvinner fortalt henne at "filmen hjalp dem i deres liv - enten de følte seg undertrykt eller kjempet eller hadde en dårlig kjæreste eller følte seg dårlig om seg selv… Den filmen ga i dem litt overlevelsesenergi som var nyttig. " Her er det!
16 Maggie Fitzgerald, Million Dollar Baby (2004)
17 Elizabeth Bennet, Pride and Prejudice (2005)
Alamy
Jane Austens Elizabeth Bennet - spilt til perfeksjon av Keira Knightley i 2005-versjonen av filmen - forblir overbevisende uansett hvor mange hundre år siden hun ble skrevet til. I motsetning til søstrene sine, lar hun ikke introduksjonen av velstående menn som Mr. Darcy (Matthew Macfadyen) automatisk wow henne. Nei, hun får dem til å bevise at de er verdt. Takket være hennes voldsomme følelse av selvtillit, lojalitet til familien og ondskapsfulle retorts, trosset denne godt leste damen hva det betydde å være en kvinne på begynnelsen av 1800-tallet. I et brev til søsteren fra 1813 sa Austen til og med om sin skapelse, "jeg må innrømme at jeg synes hun er en så herlig skapning som noen gang dukket opp på trykk." Og vi er helt hjerte enige.
18 Effie White, Dreamgirls (2006)
Warner Bros. Bilder / Alamy
Denne transformative rollen fikk den tidligere American Idol- deltakeren Jennifer Hudson en Oscar-pris for beste skuespillerinne - og med god grunn. Effies rene gumption, selv når hun blir sparket ut av den veldig sanggruppen hun var med på å skape, viser et makeløst nivå av engasjement. Det er det som til syvende og sist skiller henne fra resten av jentegjengen i denne filmen, noe som gjør at vi får rot for henne helt til glede og forløsning. Hvis du ikke er inspirert etter å ha hørt på "And I Am Telling You I'm Not Going" (etter å ha tørket tårene, selvfølgelig), vet vi ikke hva vi skal fortelle deg.
19 Leigh Anne Tuohy, The Blind Side (2009)
Warner Bros. via Youtube
Sandra Bullocks skildring av den virkelige, tøffe snakkende Mississippi-smøringen Leigh Anne Tuohy er en mesterklasse i inspirasjon. Mot slutten av filmen, Tuohys uovertruffen besluttsomhet og vennlige hjerte i hennes beslutning om å spille surrogatmor til den hjemløse tenåringen Michael Oher (som ville fortsette å spille for Baltimore Ravens), etterlater publikum forankring for henne på samme måte som de ville fotballag.
"Mens hennes sass både er bedårende og veldig underholdende, er det slik hun maskerer Leigh Annes 'aldri la dem se deg gråte' sårbarhet, spesielt når det gjelder Michael, " skrev en anmeldelse fra Los Angeles Times av Bullocks opptreden. "De raske trekker seg tilbake når hun beveger seg, skulderen kastes bakover, øynene stirrer rett frem mens hun deler ut det siste settet med marsjbestillinger… lar deg heie på henne også."
20 Aibileen Clark, The Help (2011)
Dreamworks
Viola Davis bringer en elsket bokperson til liv i denne storskjermatiseringen av Kathryn Stocketts roman med samme navn. Modig nok til å fortelle sin historie til en reporter på et oppdrag (Emma Stone), hjelper Aibileen med å avsløre de dypt forankrede rasespørsmål fra 1960-tallet Jackson, Mississippi. Hun tåler datidens fordommer og undertrykkelse med en rolig spenst og reservert styrke, fast bestemt på å gjøre rett av sin egen familie, den unge hvite jenta hun oppdretter, og hennes kolleger som har lidd i stillhet for lenge. Til tross for farene som truer henne når hun avslører sannheten om livet som svart husarbeider, seirer hun og forblir tro mot den hun er (og det hun forkynner): Hun er snill, hun er smart og hun er viktig.
21 Katniss Everdeen, The Hunger Games Series (2012–2015)
Alamy
Hvem kan noen gang glemme det øyeblikket, i den første oppføringen av Hunger Games- serien, når Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) melder seg frivillig i stedet for søsteren sin i det forræderske Hunger Games? Derfra, i løpet av fire actionfylte filmer, viser den uredde Katniss en upålitelig og uovertruffen driv for å beskytte familien og kjære - selv om det betyr å risikere hennes eget liv. Til slutt overliste og seirer hun over alle motstanderne, og inspirerer en hel generasjon unge kvinner i prosessen (og gjør bueskyting kult igjen).
22 Katherine Johnson, Hidden Figures (2016)
Twentieth Century Fox via Youtube
Taraji P. Henson spiller sakkyndig den virkelige NASA-matematikeren Katherine Johnson, som hjalp til med å beregne bane for Apollo 11s oppdrag til månen. Til tross for daglige møter med åpenlyst rasisme og sexisme, demonstrerer Johnson nivået av hardt arbeid det tok for en svart kvinne å bevise seg i en hvit, mannsdominert tid og industri. Filmen gir til slutt æren der kreditt skyldes: til kvinnen som smarts viste seg å være en viktig kraft for start, på flere måter enn en.
23 Rey, The Star Wars Series (2015–2019)
Lucasfilms via YouTube
Alt du virkelig trenger å vite om Reys feministiske ikonstatus er at hennes eksistens gjorde utallige mann-barn på nett veldig, veldig opprørte. Men Rey (kyndig spilt av Hollywood-nykommeren Daisy Ridley) er så mye mer enn det. Hun er en tøffing som er tøff som negler, en overlevende herdet av livet og en helt topp helt i seg selv. Til og med mot Star Wars- veterinærer som Han Solo (Harrison Ford), holder hun sine egne, og støtter aldri fra en kamp (eller en uhyrlig romvesen). I The Last Jedi bringer hun til og med ned den tilsynelatende serien baddie med lyssnøre for tidene. Vi kan ikke vente med å se hva hun gjør i den kommende Rise of Skywalker .
24 Moana, Moana (2016)
Walt Disney Pictures via YouTube
Moana følger sin titulære animerte polynesiske prinsesse (uttrykt av Auli'i Cravalho) på en episk reise med selvoppdagelse som ender med en seier for seg selv og øya hun er bestemt til å lede, Montunui. Moana velger å gå mot status quo ved å utforske utover der noen andre noen gang har vært. Selv når hun slås sammen med demigoden Maui (Dwayne "The Rock" Johnson), beviser hun seg mer enn kapabel. Hun er spunky, eventyrlysten og frittalende og viser innbyggerne i Montunui (og unge Disney-seere over hele verden) at det er bra å bryte ut av komfortsonen din.
25 Wonder Woman, DC Extended Universe (2016-2020)
Warner Bros./IMDB
Den første store kvinnelige superhelten i moderne tid skuffet ikke, takket være Gal Gadot, som inntok rollen for livet: en prinsesse av Amazon-trening for å være en uovervinnelig kriger. Etter hvert oppdager Wonder Woman (som først dukket opp i 2016s Batman v. Superman: Dawn of Justice ) sine fulle krefter og tar ned hver mann som kommer i hennes vei. Og vi får se henne gjøre det igjen i hennes helt egen oppfølger, Wonder Woman 1984, som treffer teatre i 2020.
"Jeg tror at det er så viktig at vi også har sterke kvinnelige figurer å se opp til, og Wonder Woman er en fantastisk en, " sa Gadot til Variety i 2017. Kritikere over hele linjen var enige, og det er sannsynligvis derfor det er en av filmene på Råtne tomater med de høyeste rangeringene.
