Fra de tynne fangene på 50-tallet gjennom de høye og stolte mønstrene fra 70-tallet helt til 90-tallets angstige flanell, har vi samlet de mest populære herreklærstiler, år for år, fra siste halvdel av forrige århundre. Så les videre - og la deg inspirere av å oppgradere ditt eget skap. Og hvis du er nysgjerrig på hva som er kult i dag, ikke gå glipp av disse 20 menns stiltrender du faktisk burde prøve i 2019.
1945: Pinstripe Suit
Thayne Tuason / Wikimedia Commons
40-tallet handlet om den store dristige drakten, men pinstripede iterasjoner var spesielt populære på grunn av fremveksten av italienske amerikanske gangsterfilmer. Hollywood populariserte stilen mye med filmer som Dillinger fra 1945, der pinstripe som passer for kloke karer, etterlot et stort sartorialinntrykk. Og for flere eksplosjoner fra fortiden, sjekk ut disse 100 slangebetingelsene fra det 20. århundre som ingen bruker lenger.
1946: Strikkede V-Neck Vester
Selv om hodet-til-tå formalklær var stort på 40-tallet, ble den strikkede V-hals sans blazeren eller jakken et vanlig utseende idrettslig av mange urbanites, spesielt blant dem som assimilerer tilbake til hjemmelivet etter krigen. Og hvis du ikke er sikker på hva gamle gjenstander fremdeles ser bra ut, kan du sjekke ut 40 Horrendous Style Mistakes Men Over 40 Can't Stop Making.
1947: Plisserte bukser
Fremtredenen av formalwear på 40-tallet så plisserte bukser bli en vanlig for mange menn. Se på nesten ethvert bilde av en egnet mann i 1947, og du vil være sikker på å få en pliss i buksene hans. Og for noen mer moderne moteråd, ikke gå glipp av disse 40 vanlige stiltips menn alltid skal ignorere.
1948: Zoot Suit
Library of Congress, Prints & Photographs Division
Zoot-drakten - preget av den høye midjen, bredbensskåret, tett mansjett og knyttbuksen, og en lang frakk med brede lapeller og brede polstrede skuldre - var en av de mest populære passformene fra 40-tallet. Det var spesielt populært blant jazzmusikere og swingdansere (med andre ord: den mest stilige kaderen noensinne).
1949: Mønstret bånd
Etter hvert som fritidsdrakter og fritidsklær vokste i popularitet, begynte bånd med fargerike mønstre å få trekkraft. Mange mote glansende merke på den tiden forkjempet trenden, og det scoret til og med en redaksjon på de ærverdige sidene i Harper's Bazaar .
1950: Edwardian Revival
Statsbiblioteket i New South Wales / Wikimedia Commons
Fashion glansfull Harper's Bazaar kjørte en artikkel i 1950 med tittelen "Return of the Beau", og hevdet at herreklær fra Edwardian-tiden ble gjenopplivet for moderne tid av skreddersydde eksperter på Savile Row. Utseendet inkluderte en lett blusset jakke, naturlige skuldre og et generelt smalere snitt, slitt med en krøllete-brullet bowlerhatt og en lang slank overfrakk med fløyelshals og mansjetter. Neste, sjekk ut disse 20 bildene som bare barn som vokste opp på 1950-tallet vil forstå.
1951: Hawaiian skjorte
urce US National Archives and Records Administration
Den blomsterrike Hawaii-skjorten ble en feriefarmer i 50-årene - til og med president Harry S. Truman var en tilhenger, hvilket fremgår av hans sted på forsiden av magasinet Life i desember 1951.
1952: Beatnik
Willem van de Poll / Wikimedia Commons
Jack Kerouacs berømte roman On The Road fra 1952 innvarslet en subkultur kjent som Beatniks, kjent for sin pseudo-intellektualisme og bohemiske livsstil. Utseendet deres besto ofte av smarte montering av svarte klær, baretter og tykke briller.
1953: Bikerjakke
Nøkkelkunst via IMDb
Den svarte skinnjakke iført, motorsykkel som rir "greaser" er en av de mest ikoniske subkulturene på 50-tallet. Marlon Brandos minneverdige rolle som gjengmedlem Johnny Strabler i 1953s The Wild One populariserte utseendet over hele landet.
1954: Browline Glasses
e US News & World Report Magazine Photograph Collection, Library of Congress
Browline-briller, oppkalt etter den dristige øvre delen av rammene, var den mest populære brillen på 50-tallet. Fremtredende skikkelser - som Malcolm X og oberst Sanders, grunnleggeren av Kentucky Fried Chicken - var bemerkelsesverdige fans av stilen.
1955: Harrington Jacket
James Dean var det ultimate popkulturikonet på 50-tallet, og påvirket mange av tiårets trender. Da skuespilleren berømte sportslig en knallrød Harrington-jakke i 1955s Rebel Without A Cause , en av hans mest anerkjente filmer, ble yttertøyet et utbredt stift blant mange amerikanske ungdommer.
1956: Pompadour
Elvis Presley-mania tok offisielt tak i landet i midten av slutten av 50-tallet. Da hans debutalbum ble utgitt i 1956, ble sangeren kjent for sitt innflytelsesrike utseende, særlig hans signatur pompadour-frisyre.
1957: "Ivy League" -stil
Den kollegiale stilen for kjole - marineblader med to-knops blazere, Oxford-krage-knapper, massevis av kabelstrikkede midtlag - som sies å ha sin opprinnelse på Ivy League-campusene i midten av 50-årene, ble mye populært av landets øvre klasse. I følge en New York Times- artikkel fra 1957, var rundt 70 prosent av alle solgte drakter i "Ivy League" -stilen i 1957 og 1958.
1958: Fedoras
Deutsche Fotothek / Wikimedia Commons
Hatter generelt ble ofte slitt gjennom tiåret. En av de mer populære stilene til hodeplagg, fedoraen, ble godkjent av populære figurer som Frank Sinatra og Carey Grant.
1959: Western-wear
Vestlige klær var en annen stor 50-talls trend, takket være fremveksten av subkulturer rockabilly, greaser og rock-n-roll. Roy Rogers var en annen innflytelsesrik popfigur fra tiåret kjent for sin varemerke cowboy-getup.
1960: Kontinentale drakter
Spiffy passende utseende var alle raseri blant tidlige 60-talls ikoner som Sean Connery og medlemmer av Rat Pack, inkludert Frank Sinatra, Dean Martin og Sammy Davis, Jr.
1961: Preppy
Alamy
En mer moderne versjon av 50-tallets Ivy League-mote så en fremtredende økning i begynnelsen av 60-årene. Polo skjorter, chino bukser, argyle genser vester og Nantucket Reds - som gjort populært av daværende president John F. Kennedy, som ble sverget til vervet i 1961 - ble stifter for middelklasse amerikanske menn.
1962: Mariner's Caps
Marinens hette var populært av Bob Dylan, og var et vanlig hodeplagg som ble sportset av forskjellige motkulturelle stammer på 60-tallet. Den legendariske folkesangeren hadde til og med en på forsiden av sin selvtitulerte debut LP fra 1962.
1963: Surf-wear
Surfing fikk betydelig popularitet i USA mellom tidlig til midten av 60-tallet. Rockebandet i California, The Beach Boys, styrket signatur-surfer-livsstilen med deres hit "Surfin 'USA" fra 1963, noe som førte til en økning i Pendleton-jakker, brettshorts og Hawaii-skjorter.
1964: Hvit smoking
Thomas Dellert / Wikimedia Commons
Takket være den kritiske og kommersielle anerkjennelsen fra 1964s britiske spionfilm Goldfinger , med Sean Connery som James Bond, ble den hvite smokingen, en av filmens mest minneverdige utseende, en betydelig sartorial trope i mange moteannonser og filmer.
1965: Mop Top Hair
Med den økende innflytelsen fra Storbritannias mod-subkultur i Amerika, begynte mange unge menn å ha på seg frisyrer i mellomlang lengde. Dette hårklippet ble spesielt godkjent av The Beatles, som på det tidspunktet ble den første rockegruppen som ble nominert til Grammy Award for the Year of Album med deres 1965 LP Help!
1966: Mod
I 1966 publiserte magasinet Life en artikkel med tittelen "Revolution in Men's Clothing: Mod Fashions from Britain are Making a Smash in US". Mainstream-suksessen med modemote - som besto av dandy tailoring, Chelsea-støvler og glatt-kammet hår - var delvis på grunn av den økende bestanden av britiske band som The Beatles, The Who og The Kinks, som populariserte utseendet.
1967: Paisley skjorter
Fargerike trykk ble ofte slitt på midten til slutten av 60-tallet, spesielt paisley. Ebony magazine publiserte en trendartikkel i 1967, der det sto: "Gigantisk paisley-trykk gjenspeiler lysstyrken til Acapulco og fargene — torerorød, stillehavsblå og meksikansk mais - er like stilige som en skål med chili. Grønn og gull medaljongs sportsskjorte er slitt med Van Heusen sin chili-cardigan."
1968: Knust fløyel
Sent på 60-tallet ble preget av "Påfuglrevolusjonen", som antydet en retur av flamboyante edwardianske drakter i unike stoffer og mønstre. Knust fløyel ble et varemerkeoppslag for mange musikere innen rockemusikk på den tiden, inkludert Rolling Stones og Jimi Hendrix.
1969: Hippie
Derek Redmond og Paul Campbell / Wikimedia Commons
Den legendariske Woodstock-festivalen fant sted sommeren '69, og ble den ultimate samlingen for tiårets fredsfremmende, tie-dye-elskende hippie-subkultur. Andre hippie touchstones inkluderte bell-bottom jeans, frynsevester og pannebånd.
1970: Militært overskudd
Med den pågående kontroversen rundt Vietnamkrigen og populariteten til det året krigsfilmer, M * A * S * H og Patton , utviklet menn en økende interesse for militæroverskuddsklær.
1971: Oval Glasses
Beatles mani dominerte 60-tallet og en god del av 70-tallet. Bandets mest populære medlem, John Lennon, tok fatt på en solokarriere i 1970, og singelen "Imagine" toppet listene det året. En mye innflytelsesrik politisk aktivist og et ikon av hippiebevegelsen, Lennons motesans, særlig hans ovale briller, ble bredt adoptert av mange likesinnede ungdommer.
1972: Sideburns
Sideburns fikk nye konnotasjoner på slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet blant ungdomssubkulturer som hippier og hudhoder. Popkulturikoner som Steve McQueen, Burt Reynolds og Elvis Presley var også kjent for ansiktsfrisyren.
1973: Glam Rock
Schiffer Pal / Wikimedia Commons
Androgyn glamrock-mote var ekstremt populær blant britisk og amerikansk ungdom, preget av broderte vestlige skjorter, plattformsko, satengkåper, fløyelsportstrøk og andre prangende stoffer og mønstre. David Bowie ble ansett som et symbol på stilen, spesielt med Ziggy Stardust- turnéen sin, som varte fra 1972-1973.
1974: Kvasi-europeisk drakt
ce US National Archives and Records Administration / Wikimedia Commons
I 1974 begynte amerikanske drakter å likne sine europeiske kolleger. De var slankere, med polstrede skuldre, høyere armhull, en mindre midje, åpne lommer og en liten bluss til buksen og jakken.
1975: Humørringer
Ved å følge med på tidens forkjærlighet for bohemske filosofier og fargerike moter, ble humørringer all raseri da de ble opprettet i 1975 av to New York-oppfinnere, Josh Reynolds og Maris Ambats.
1976: Punk
Den aggro-street sensibility av punk mote brølte gjennom midten av 70-tallet. Ramones, en av sjangerens pionerer, var en enorm stilinnflytelse i punksamfunnet; På forsiden av deres selvtitulerte LP-debut fra 1976, hadde bandet på seg skinnete jeans, lav-topp joggesko og svarte jakker.
1977: Disco
HammondCase / Wikimedia Commons
Disco-mote er sannsynligvis en av de mest definerende trendene på 70-tallet. Utgivelsen av den ikoniske disco-filmen Saturday Night Fever med hovedrollen John Travolta, katapulterte stilen til massene; snart nok, alle hadde på seg fargerike tredelte drakter preget av brede lapeller, vidbente eller blussede bukser og høye lakker.
1978: Heavy Metal
På slutten av 70-tallet begynte rockemusikken å bli høyere, vredere og mer teatralsk. Fusing stilene av punk og glam, tidlige metallhoder berget hår, lærvester, piggbelter og pannebånd, som det fremgår av Van Halens (mestere av håndverket, på scenen og av) 1978 selvtitulerte debut LP.
1979: Kipper Ties
Da 70-tallet ble avsluttet, begynte klærne å bli større og dristigere. Kipper-bånd, preget av deres ekstreme bredde og ofte stilige farger og mønstre, var et populært tilbehør, spesielt med komikere som Max Miller og Jerry Siegal.
1980: Preppy Revival
Da unge yrkesutdannede urbane fagfolk begynte å sive inn i arbeidsstyrken, begynte folk å uttrykke forakt mot de avslappede og opprørske holdningene til hippie- og punk-subkulturer. Som et resultat utgav The Official Preppy Handbook i 1980, og suksessen markerte tilbakekomsten av throwback Ivy League-mote på 50-tallet.
1981: New Wave
Punkmusikken ble til slutt formet inn i de syntbelastede, eksperimentelle gitarlydene fra New Wave-musikk, hvis scene ble anerkjent for sine slanke passformer, tynne slips i skinn eller dristige mønstre, stripete T-skjorter, bare medlemmer, jakker, klubbplagg, skjorter av metallisk stoff og androgyn neonfarget sminke. Ankomsten til MTV i 1981 ville innlede New Wave sin mest suksessrike æra i USA, med band som Blondie, Devo og Simple Minds som noen av de mest suksessrike handlingene i tiåret.
1982: Athletic Clothing
Allan Warren / Wikimedia Commons
Da folk fortsatte å bevege seg bort fra det uoppdagede utseendet til hippiemote, begynte atletiske klær å erstatte jeans og skinn. Vanlige gjenstander som var slitt var rørsokker, velour-treningsdrakter, nylon-shorts og sportstrøyer. Utgivelsen av Rocky III bidro også til interessen for sportsklær.
1983: Røde skinnjakker
Shutterstock
Michael Jackson var det ultimate popikonet på 80-tallet, og varetegnet et utpreget utseende og stil som ville bli kopiert av menn og kvinner overalt. Utgivelsen av hans legendariske musikkvideoer for "Beat It" og "Thriller" i 1983 katapulerte salget av røde skinnjakker overalt.
1984: Air Jordan
I 1984 samarbeidet Nike med basketballspilleren Michael Jordan for sin første Air Jordan-sneaker, Air Jordan 1. Skoen ble en umiddelbar suksess - og er fortsatt slitt i dag.
1985: Miami Vice
LS Toledo / Wikimedia Commons
Det amerikanske krimdramaet Miami Vice hadde en av de mest innflytelsesrike påvirkningene på herremote da det debuterte i 1984, bare for å treffe topp popularitet i 1985. Mange siterer showet som oppfinner "T-skjorten under Armani-jakke" -stil og populariserte fargerike skreddersydde design av italienske merker som Giorgio Armani, Gianni Versace og Vittorio Ricci på amerikansk. (For ikke å nevne de signatur Ray-Ban-vegfarerne.)
1986: Safari Jakker
En økende interesse for eksotiske reiser økte i tropisk mote, for eksempel safarijakken. Suksessen med Crocodile Dundee fra 1986 populariserte yttertøyet for mange amerikanske publikummere.
1987: Power Suits
Utgivelsen av Wall Street i 1987 ga en sterk refleksjon av hvilke typer drakter som var populære blant tidens forretningsmenn. Kalt "power suit", mange ble definert av brede pinstripes, dobbeltbrystede lapeller, brede skuldre og farger som spenner over et spekter fra marine til litt blåere marine. (For å være rettferdig, hadde noen initiativrike individer grått.)
1988: Hårmetall
De storhårede stadionrockbåndene som hersket i hårmetalscenen var kjent for sin bruk av sminke, stramme denim- eller skinnjeans, spandex og pannebånd, og ble trukket tungt fra moten som ble båret i glamrock-scenen på 70-tallet. I 1988 ble band som Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard og Poison ansett som pionerer i stilen.
1989: Doc Martens
Goth-subkultur oppnådde relativ mainstream-anerkjennelse på slutten av 80-tallet takket være band som The Cure, som ga ut det toppliste Disintegration- albumet i 1989. Mote tilknyttet sjangeren - hovedsakelig Doc Martens kampstøvler - ble mye sportslig av mange menn og kvinner. gjennom 80-tallet og inn på begynnelsen av 90-tallet.
1990: Fallskjermbukser
Alamy
MC Hammers vilt suksessrike 1991-singel "U Can't Touch This" økte populariteten til bredbente bukser kjent som fallskjermbukser, selv om "Hammerbukser" var en overdrevet iterasjon av stilen.
1991: Grunge
De rå hardrock-lydene av grunge ble en av de mest populære musikkscenene på 90-tallet. Grunge-stilen var preget av det blatante antimote-utseendet, bestående av beat-up flanell, kampstøvler, droopy ullgensere og ripped jeans. Nirvanas grungehymn "Smells Like Teen Spirit" var banebrytende i utseendet da det ble utgitt i 1991.
1992: Hip-Hop
Etter suksessen med 1991's Boys in the Hood, gikk hiphopmusikken mainstream. I 1992 var store baseballjakker, baggy jeans, bomberjakker, Baja-jakker og treningsdrakter populære blant unge menn som fritidsklær.
1993: Overalls
Baggy-kutt var en stor kjepphest på begynnelsen av 90-tallet, noe som ble berømt av den økende innflytelsen fra hiphop-mote. Tupac Shakur, Aaliyah og Will Smiths rollefigur fra The Fresh Prince of Bel-Air var populære leverandører av overall jeans, noe som ble en avgjørende sartorial berøringsstein for sjangeren.
1994: Pyjama Chic
Infrogmation / Wikimedia Commons
Den løse passformen til bedriftsdrakter og streetwear skapte en stil med pyjamasfarget casual wear som var populær blant mange amerikanere. I 1994 publiserte Esquire en artikkel med tittelen "Clark Kent Goes Casual", der det sto: "Lois og Clarks Dean Cain henger løst i vårens pyjamasinspirerte sportsklær, og beviser at du ikke trenger å kle deg som Man of Steel i fritid for å se super ut."
1995: Modern Preppy
IMDB / Twentieth Century Fox
Populære 90-tallsmerker som Gap, Calvin Klein og Tommy Hilfiger presset en mer minimal, moderne preppy-stil som ble populær blant mange unge amerikanere. Ensfargede turtlenecks, khaki chinos, skjorte i denim og kontrastkrage var stifter i 1995.
1996: Bowlingskjorter
Forest og Kim Starr / Wikimedia Commons
1996-filmen Swingers spilte en enorm innflytelse på herremote, noe som førte til populariseringen av det "dressy casual" utseendet. Bowlingskjorter, slitte untucked, ble spesielt populære på grunn av filmen.
1997: '70s Revival
Alamy
Storbritannias bevegelse "Cool Britannia" opplevde et kort, men betydelig løp i USA med populariteten til britiske popband som Oasis, Radiohead og Blur. Dette resulterte i en gjenoppliving av 70-talls moter: Mod hårklipp, solbriller aviator, denimjakker, Harrington jakker, fløyelsportfrakker, stripete skjorter og poloshirts. I mars 1997 publiserte Vanity Fair en spesialutgave om Cool Britannia med Oases Liam Gallagher på forsiden.
1998: Smart Casual
Getty Images
Bill Gates og Steve Jobs, teknologiske titaner fra 90-tallet, ble spesielt anerkjent for sitt uformelle forretningsantrekk, som generelt besto av blazere og turtlenecks parret med jeans, khakier og hvite joggesko. Steve Jobs antrekk da han introduserte iMac på Apple Expo i 1998, ville bli et plakatbarn for det smarte, uformelle utseendet.
1999: Spiky Hair
Bortsett fra å være en populær frisyre blant gutteband som Backstreet Boys og N * Sync, var pigget hår - ofte med blekede tips - også en stor stil-takeaway fra 1999's Fight Club , der Brad Pitt-karakter Tyler Durden knuste det berømte pigge utseendet.
2000: Y2K Fashion
Shutterstock
Spenningen ved det nye årtusenet og populariteten til sci-fi-filmer som The Matrix resulterte i "futuristiske" klær, bestående av "tech" stoffer, fargerike mønstre og sportsklær i metalliske farger. Og for noen mer moderne moteråd, kan du stjele disse 20 enkle måtene å heve ditt stilspill øyeblikkelig.